"Al trabajar con las consecuencias emocionales y afectivas de la pandemia por Covid 19 en ciudadanxs comunes, Hipervínculos es un proyecto de actualidad y marcado perfil social".
Hipervínculos, es la nueva creación de Murmurante Teatro, es una pieza híbrida -pregrabada y en vivo- para medios virtuales. Presenta los relatos de cuatro performers frente a la pandemia y sus múltiples afectaciones. En plática con la directora de la compañía Ariadna Medina nos comenta:
"En particular, la pieza aborda la búsqueda de respiraderos que devuelvan una conexión afectiva con uno mismo y con el otro. A través de una analogía con los hipervínculos, esas ventanas virtuales que se despliegan en internet, la narrativa gira en torno a cómo se han reconfigurado las relaciones afectivas en esta crisis global, y en las formas en que nuestra idea de tiempo se ha desmantelado en los últimos meses".
Murmurante Teatro es un colectivo de creadores escénicos convencidos de que el arte es el vehículo idóneo para sensibilizar a la sociedad, poniendo en discusión algunos temas como el suicidio, la violencia o la diversidad sexual, que normalmente suelen permanecer en silencio.
Apoyados por el Programa de Espacios Artísticos en Resiliencia de la Secretaría de Cultura Federal, Hipervínculos se pudo realizar en una primera etapa. Tras más de un año de trabajo, se sumó la colaboración de Bünker-Locus, plataforma de investigación integrada por destacados artistas e investigadores interesados en la escena contemporánea y en los medios digitales.
Murmurante Teatro fue invitada junto a un selecto grupo de compañías nacionales a integrarse al proyecto, que implica compartir la metodología de trabajo del grupo ante estudiantes e investigadores de diversas partes del mundo -Mesa de disección- y el estreno en pantalla de la pieza Hipervínculos, en colaboración con el artista visual Héctor Cruz. Bünker-Locus cuenta con el apoyo del Fondo Iberoamericano de Artes Escénicas Iberescena 2020.
"Actualmente "Hipervínculos: cuatro respiraderos para tiempos anómalos" forma parte del repertorio de "Virar al sur. Teatro para la vida" proyecto apoyado por el Sistema de apoyos a la creación (MEGA), el Ayuntamiento de Mérida y la Universidad Modelo".
INTEGRANTES DEL PROYECTO
Dirección y Producción: Ariadna Medina* (Creadora escénica con trayectoria del FONCA 2019).
Creación: Ariadna Medina / Roberto Franco / Mario Galván / Patty Pérez.
Dramaturgia: Noé Morales Muñoz sobre textos de Murmurante Teatro.
Asesoría: Juan de Dios Rath.
Grabación audiovisual: Víctor Rejón Montaje.
Edición audiovisual: David Avilés, Víctor Rejón y Mario Galván.
Diseño de animación: José Luis Alanis.
Asistencia de Producción: María José Pool Bünker--Locus: Auda Caraza, Luis Conde, Héctor Cruz.
Duración: 60 minutos
El proyecto se presentará en en el marco del Festival “Intersección, espacialidad y memoria” Búnker-Locus, el sábado 25 de septiembre a las 11 horas, a través de la página web del Festival: https://bunkerlocus.com/transmisiones/
En la página de Facebook de Murmurante Teatro: https://www.facebook.com/MurmuranteTeatro/live_videos o en la página de Búnker-locus: https://www.facebook.com/bunkerlocus
Realizamos este proyecto porque quisimos dar cuenta de cómo un suceso histórico global ha repercutido en las y los individuos y, en quienes nos dedicamos a las artes escénicas como oficio y profesión. El proyecto aborda la pandemia de manera directa y central. De lo contrario, no hubiera sucedido en ningún otro contexto.
Mediante laboratorios de creación transdisciplinaria, Murmurante produce y difunde espectáculos escénicos, cine documental, performances, acciones y actividades académicas generadoras de conciencia y sensibilidad hacia problemáticas sociales que impactan cotidianamente nuestra realidad regional. El proyecto se interesa en la formación de nuevos públicos para el teatro contemporáneo a través de la creación de dispositivos escénicos que acercan a espectadores y artistas, para propiciar el diálogo y la reflexión en el contexto del convivio escénico y la creación de comunidad.
La compañía cuenta con un registro audiovisual de los procesos de creación que les ha permitido incursionar en el lenguaje del cine documental para difundir sus puntos de vista sobre diversos temas.
"Al finalizar nuestras funciones, abrimos un diálogo con los espectadores, una conversación cercana, intercambiando preguntas e inquietudes acerca de la experiencia escénica y los temas abordados".